Il Servo, il Traghettatore e la Reliquia
"Il titolo suona come una favola filosofica, un racconto onirico, una credenza condivisa da credenti di tutti i ceti sociali.
Ma parla soprattutto, nonostante i suoi riferimenti arretrati, di una sempre più scottante attualità sul tema della ricchezza e della povertà.
Qualche tempo fa, la rivista "L'Histoire" titolava "I ricchi e i poveri, 1000 anni di disuguaglianza". Poveri, 1000 anni di disuguaglianza".
Lontano da me l'idea di una qualsiasi morale o di un processo alle intenzioni. Devo ammettere che ho avuto molti difficoltà a scegliere la direzione di questa raccolta.
Per essere onesti, non volevo scegliere e ogni personaggio alla fine ha trovato il suo posto.`
La Serva, il Traghettatore e la Reliquia.
La Serva incarna una ragazza dei boschi, delle radure e degli stagni. Una contadina che si evolve in un universo bucolico che traduce il mio desiderio di liberarmi da ogni costrizione.
Un pauperismo ispirato da una serie di fotografie dell'artista Jackie Nickerson che ha fotografato i lavoratori agricoli in Zimbabwe nel 1996 e che ha messo in risalto gli unici e bellissimi vestiti che i lavoratori stessi hanno confezionato. Un'identità infallibile, l'individualità e la modernità.
Le silhouette si appropriano delle influenze tradizionali dell'Europa togliendo loro qualsiasi folclore coloristico.
Francisco de Zubarán, grande pittore barocco spagnolo e il suo compatriota, José Ortiz Echagüe, fotografo, seguace del pittorialismo, mi hanno anche accompagnato in questa ricerca di autenticità.
Bianco, ecru, avorio, beige e grigio compongono la gamma dei modelli.
Un abito "rumeno" con gonna è la base della storia degli abiti dell'ancella. Si arriva poi a nobilitare stratificando mantelle, impermeabili, gilet, giacche corte, scialli ...
I materiali sono di aspetto grezzo o rustico, un misto di lino e seta, seta e cotone, seta e viscosa, organza plastificata, jacquard sfrangiato, lana stoppino e filo, lana cotta, uncinetto e velluto plissettato stile Mariano Fortuny y Madrazo.
Il traghettatore fa conoscere e diffonde un'opera, una dottrina, una conoscenza. È l'intermediario tra due culture e due epoche.
Il traghettatore, così chiamato, è anche uno specchio a due facce. Lo scoprirete in una folta chioma bionda con una toga bianca neoclassica ma anche bruno, in un maglione nero infuocato, drappeggiato in un mantello che fluttua come uno stendardo.
Jean-Jacques Rousseau, che non ha mai lasciato i miei pensieri, è ancora una volta presente a Ermenonville, non lontano da Chaalis. Vi abiterà per gli ultimi dieci anni della sua vita.
Qui, è nel cuore delle sue profonde convinzioni, quelle legate alla natura. Tra le altre cose, vi ha costruito il Tempio della Filosofia Moderna, affacciato sul Lago di Ermenonville.
I luoghi hanno nomi evocativi, il "sentiero degli scrittori", la "pietra delle streghe", il "mare di sabbia", la "passeggiata del sognatore".
Più tardi, Etienne Pivert de Senancour e Gérard de Nerval fecero di questa terra, già intrisa di spiritualità, una delle culle del romanticismo letterario francese.
Il Domaine de Chaalis, nel cuore della foresta di Ermenonville, è stato lo scenario naturale del film.
Nélie Jacquemart-André, ultima proprietaria dell'abbazia reale di Chaalis e famosa collezionista d'arte, ha detto "è uno dei paesaggi più ammirevoli di Francia". Questa antica abbazia cistercense, fondata dal re Luigi VI all'inizio del XII secolo, ha subito molti cambiamenti dalla sua fondazione, ma i resti della sua chiesa abbaziale testimoniano la sua passata grandezza .
L'Abbazia di Saint Guillaume era, nel Medioevo, un potente centro economico e intellettuale, vicino a Parigi. Molte personalità e il re di Francia frequentavano regolarmente l'abbazia per interagire con i monaci, come il re San Luigi.
Dopo aver vissuto un periodo di declino alla fine del Medioevo, la tenuta risorge dalle sue ceneri durante il Rinascimento. Gli affreschi del pittore italiano Primatice ne sono la testimonianza.
Nonostante le devastazioni del tempo, il Domaine de Chaalis è rimasto un ambiente verde che racchiude molti tesori. Un luogo d'ispirazione che oggi è di proprietà de "Institut de France".
Ho avuto, per molto tempo, in archivio, immagini sublimi di reliquie bavaresi dalla rivista F.M.R.
Qualche mese fa, in una libreria, ho visto, con mia grande felicità, un libro intitolato "Tesori delle catacombe". Trovo molte fotografie di queste reliquie.
Ma di cosa si tratta esattamente?
L'autore del libro racconta che nel 1723 uno scheletro completo etichettato come quello di Sant'Alberto arrivò in una piccola chiesa della Baviera. Questo scheletro era splendidamente ornato da una suora di nome Pontentia Hämmerl.
Fili d'oro, pietre preziose, belle perle sono state ricamate o incrostate sulle ossa. Le reliquie erano anche rivestite di tessuti preziosi ed esposte in teche.
Ho visto lì un sogno di eternità e siccome anch'io desideravo l'opulenza, abbiamo creato la nostra reliquia e la vestimmo con mantelli in jacquard di spirito floreale e carta da tino, in broccato minerale, in damasco greco-ortodosso, in toni barocchi.
Pezzi ricamati con pizzo lavorato in oro e rame, perle d'acqua, bordi increspati e guipure d'oro pallido.
Queste reliquie erano oggetto di devozione e meraviglia. Avevano anche per missione di essere i ponti tra i desideri dei priori e il cielo.
Quindi, favola, racconto, credenza o semplicemente allegoria.
Questa stagione riguarda soprattutto un'intenzione semplice, quella di interrogarsi." Frank Sorbier